
התערוכה הנוכחית היא ראשונה מסוגה לגלריה, והיא תולדה של שיתוף פעולה עם המחלקה לעיצוב קרמי וזכוכית באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל.
כחלק מקורס כלים גדולים בהנחיית ג'קרנדה קורי, התבקשו הסטודנטים להגיע לגלריה ג'ינא ולבחור ציור אשר דיבר לליבם וליצור לו תגובה קרמית.
המפגש הראשון עם הגלריה נערך בבצלאל, לשם הגיעה מנהלת הגלריה מעין ישראלי והעבירה הרצאה על הגדרות ומאפייני הז'אנר הנאיבי. ההרצאה הזו הינה אירוע חריג בחשיבותו לגלריה, כיוון שהז'אנר הנאיבי נודע כז'אנר אנטי ממסדי וא-אקדמי, כך שלהציג אותו לקהל הלומד אמנות באופן אקדמי הינו תקדימי וכמובן בא להדגיש את המתח הנוצר במפגש בין אמנים נאיביים אוטודידקטים אשר חופשיים מכל מגבלות "הציור הנכון" לאמנים אשר מבלים שנים רבות בלימוד יסודי ומעמיק של האמנות על פניה השונים.
המפגש השני של הסטודנטים עם האמנות הנאיבית נערך בגלריה. במפגש זה הסטודנטים יכלו להתרשם מקרוב מהאוסף הרחב המוצג בה וכן לשאול את בעל הגלריה, דן טשיל שאלות לגבי אופן התחלת האוסף האישי שלו והאמנים השונים שנבחרו לאוסף הגלריה לאחר הכרות אישית שלו איתם ועם עבודתם. במפגש זה בחרו הסטודנטים ציור אחד אשר משך אותם לעבוד כתגובה אליו וממנו חשבו כי יוכלו לקבל השראה. לאחר הבחירה קיבלו צילום שלו על מנת שיוכלו להכירו באופן יסודי ולחזור אליו ככל שיחפצו.
לאורך הסמסטר כל אחד מהסטודנטים עבד ופירש באופן אישי את העבודה שבהשראתה הוא עבד, את סגנונו של האמן, הנחת הצבע שלו, הירידה לפרטים ובניית הקומפוזיציה הייחודית לכל אחד מהאמנים באופן אישי. הסטודנטים למדו כיצד ניגשים ליצירה של אמן אחר ומשאילים ממנה אלמנטים, או נותנים לה פירוש חדש ואישי. הם למדו איך ניתן להעביר עבודה דו ממדית לכלי בעל נפח, וכיצד החופש המוחלט של האמנות הנאיבית יכול לעבוד עם המשמעת והידע שכרוכים בעשיית כלי קרמי. לאורך הסמסטר גם למדו הסטודנטים כיצד עובדים עם גלריה וכיצד מתכוננים לתערוכה- דבר אשר צוות הגלריה מקווה כי יישרת אותם לשנים רבות בקריירה אותה יפתחו.
אנו מרגישים כי המפגש בין החומריות הקרמית והציור הדו ממדי, בין האקדמי לאוטו דידקטי כמו גם הטריות והרעננות של סטודנטים בתחילת דרכם המקצועית לבין אמנים אשר ברובם יוצרים עשרות שנים, יצר אירוע אמנותי שמלבד היותו חוויה ויזואלית מרשימה ומרגשת, הוא גם אירוע אמנותי מסקרן, מרתק ומלמד.